Lecture
Le lecture sono aperte al pubblico.
- Martedì 16 febbraio
ore 18.30 Didier Fiuza Faustino - via Alcamo, 11 Roma
- Martedì 17 febbraio
ore 18.30 Joäo Nunes - via Alcamo,1
- Giovedì 18 febbraio
ore 18.30 Arabeschi di latte - via G. Branca, 122
- venerdì 19 febbraio
ore 12.00 Dubulover in concerto - Via Alcamo,11
- Lunedì 22 febbraio
ore 18.30 Santasangre - via G. Branca,122
ore 18.30 Simone Muscolino Interaction Design Lab
via Alcamo,11
- Martedì 23 febbraio
ore 18.30 El ojo en la calle - Via Alcamo, 11
- Mercoledì 24 febbraio
ore 18.30 Luca Scarlini - via G. Branca, 122
ore 18.30 Domenico Di Siena Ecosistema Urbano
via Alcamo, 11
- Giovedì 25 febbraio
ore 18.30 Mostra di Hanoch Piven
Biblioteca IED_Via Casilina, 47
ARABESCHI DI LATTE
E’ un gruppo di creative, fondato nel 2001, che pone al centro della propria ricerca l'oggetto come fonte di piacere, come elemento anticipatore di situazioni che sfruttano principalmente il potere comunicativo del cibo. Attraverso strategie creative e modelli funzionali alternativi il gruppo cerca di rispondere a bisogni e piaceri basilari attivando forme di socialità e convivialità.
Fino ad oggi Arabeschi di Latte ha portato avanti un’operazione trasversale che si è inserita in contesti diversi: dall’arte alla moda, dal design e l’architettura alla cucina. Operando oltre la classificazione settoriale della creatività, Arabeschi di Latte attualmente si concentra sull’ideazione e realizzazione di “eating events” dove il cibo è uno strumento per creare situazioni e relazioni.
Dal 2001 ArABeScHI dI LaTTe è composto da quattro architetti:
Francesca Sarti, Alessandra Foschi, Silvia Allori, Francesca Pazzagli.
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DUBULOVER
CLAUDIO RIGGIO
Compositore, chitarrista, poeta, didatta.
Ha tenuto seminari sull’improvisazione in imprese, scuole e associazioni culturali. Ha diretto L’Orchestra Laboratorio della federazione italiana di musicoterapia. www.claudioriggio.com
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ROBERTO BELLATALLA
Contrabbassista, didatta, compositore. Dagli anni’70 suona e collabora con alcuni dei più importanti artisti dell’avanguardia jazzistica mondiale. Ha vissuto per anni ad Amsterdam e Londra e tenuto concerti in tutta Europa, Africa, Cina e Russia.
Ha inciso vari lavori per la BBC. Ha tenuto corsi e seminari nell’ambito della musicoterapia per disabili, per i giovani musicisti delle township in Sudafrica e in Serbia all’accademia di arte drammatica. Collabora con la Società Italiana di Psicologia, Educazione e ArtiTerapie (SIPEA). Svolge attività musicali nelle scuole elementari di Roma, per conto di Mus-e.
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MARCO ARIANO
Batterista/percussionista, compositore di musica improvvisata, artista audiovisivo, poeta
Sperimenta scritture poetico-scenico-sonore ed elabora dispositivi/strategie di produzione musicale. Laureato in Filosofia presso l’Università di Roma “Tor Vergata” con una tesi sulla fenomenologia della musica; si è perfezionato in Estetica e Filosofia dell’Arte presso l’Istituto Universitario “Suor Orsola Benincasa” di Napoli. Per anni si è interessato di musicoterapia. Ha partecipato a importanti rassegne e festival in Europa, Asia e Sud America Svolge attività didattica presso istituzioni pubbliche e private.
http://marcoariano.idra.it/
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NICOLAO VALIENSI
Compositore, trombonista, didatta.
Attività didattica: Docente di Trombone, Eufonio,Tuba e direzione alla Scuola di Musica Clara Shumann di Düsseldorf. Direttore dell'orchestra Banda Metafisica (Colonia, Germania). Masterclass per ottoni nella orchestra di fiati (Germania, Belgio). Workshop per gruppi strumentali tenuti in Germania.Ha tenuto vari workshop sull'improvvisazione nell'ambito della musica bandistica tenuti in Italia e in Germania. Concerti: Orchestra RAI di Napoli - Orchestra del Teatro del giglio di Lucca - Orchestra regionale toscana, primo trombone.
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SANTASANGRE
E’ un progetto di ricerca artistica che nasce a Roma nei primi anni del 2000. Dal 2003 diviene compagnia residente al Kollatino Underground, centro di produzione culturale indipendente della periferia di Roma. Espressione di un collettivo eterogeneo per formazione e personalità, Santasangre inizia il proprio percorso con la volontà di indagare quello spazio vuoto, quella frattura che esiste oltre il linguaggio definito. Attraversare nuove forme e diversi contenuti, avviare processi di contaminazione espressiva lungo un asse trasversale capace di toccare i più significativi linguaggi artistici e performativi come il video, la musica, il corpo e l'estetica degli ambienti.
La necessità che diviene il motore del lavoro dei Santasangre si spinge oltre ogni settorialità, oltre ogni esperienza complementare per concretizzarsi in un azzardo di linguaggi ampliati, sincretici e sovrapposizioni di segni.
La linea che sempre distingue la progettualità dei Santasangre si articola in una direzione di interferenza con il presente, nelle infinite possibilità che il linguaggio artistico possiede.
www.santasangre.net
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SIMONE MUSCOLINO
Simone Muscolino è nato a Torino, 36 anni fa. Ha studiato architettura e imparato a lavorare con le immagini in movimento. Ad Ivrea ha lavorato e insegnando all'Interaction Design Istitute, dove era anche uno dei Project Leader di e1 (Exhibition Unit).
Ha curato le produzioni audiovisive dello studio No.Mad Arquitectos (Madrid) e dello studio Cliostraat (Torino).
Come designer, i suoi lavori sono stati esposti alla Biennale di Venezia, Triennale di Milano, Victoria & Albert Musem di Londra, Beijing First Biennale of Architecture e altri.
Come videomaker, i suoi lavori sono stati proiettati alla Biennale di Venezia, al Torino Film Festival, a Beyond Media Firenze e altri festival e mostre.
Simone Muscolino è uno dei soci fondatori di Id-Lab ed è responsabile per le attività dello studio di Torino.
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EL OJO EN LA CALLE
L’era digitale ci restituisce, paradossalmente la possibilità, il piacere di creare propri codici di scrittura, ritrasformando il motore della galassia Gutenberg. La tipografia, in un mezzo di comunicazione ed espressione individuale, come le pennellate inimitabili d’ogni autore, come il tono di voce. Diario di un viaggio urbano alla ricerca di nuove espressioni della tipografia, invito verso uno sguardo non scontato, inciampando con una squadra di segni al lavoro, sorpresi nel loro millenario compito quello di scrivere le parole degli uomini.
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LUCA SCARLINI
Saggista, drammaturgo, storyteller in scena, spesso insieme a cantanti, attori e anche in veste di interprete. Insegna all’Accademia di Brera e in altre istituzioni italiane e straniere; collabora con numerosi teatri e festival in Italia e all’estero. Collabora con Radio3 e ha scritto in molti contesti delle relazioni tra musica e società, intervenendo nei programmi di sala di vari teatri europei, curando anche rubriche per il Teatro Regio di Torino; suoi testi sono tradotti in numerose lingue. Tra i suoi libri: La musa inquietante (Cortina) Equivoci e miraggi (Rizzoli), D’Annunzio a Little Italy (Donzelli), Lustrini per il regno dei cieli (Bollati Boringhieri), scrive regolarmente su “Alias” del Manifesto e su “L’Indice dei Libri”.
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DOMENICO DI SIENA
Architetto laureato presso l'Università "La Sapienza" di Roma e membro dello studio di architettura spagnolo Ecosistema Urbano.
Docente di "Analisi della forma architettonica" presso l'Università San Jorge di Saragozza.
La sua attività professionale è strettamente collegata all'attività di ricerca sviluppata presso la Universitá Politecnica di Madrid, orientata allo studio di nuovi modelli di progettazione e gestione dello spazio pubblico, con una attenzione particolare alle dinamiche emergenti nel campo delle nuove tecnologie.
Si occupa di numerosi progetti satellite nel campo dell'arte (Algomas), della cartografia partecipativa (Meipi), dell'innovazione urbanistica (Imaginario), della comunicazione sperimentale.
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HANOC PIVEN
Illustratore noto sia in Europa che in America, Piven ha vinto molti premi nella comunità degli illustratori e, fra questi, una medaglia d’oro da parte della società degli illustratori di NY. Diverse sue creazioni si trovano presso The Library of Congress a Washington DC dove ha presentato il suo libro: ?What Presidents Are Made of? nel 2004.
Il libro è stato segnalato dal TIME come uno dei più bei 10 libri per bambini del 2004.
Piven viaggia spesso per tenere lezioni, lecture o workshops in molti paesi.
Nel marzo del 2010 The Skirball Cultural Center a Los Angeles celebrerà il suo lavoro con la mostra Making Faces. Sarà la sua prima esposizione museale negli USA.
Per maggiori informazioni: http://www.pivenworld.co
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